Le cabaret Voltaire et Robinson Crusoé chez Delcourt

Le cabaret Voltaire 

Avec Le Cabaret Voltaire : Zurich 1916, les éditions Delcourt proposent une plongée foisonnante dans la naissance du mouvement Dada, au cœur d’une Europe déchirée par la Première Guerre mondiale. Les auteurs José-Louis Bocquet et Kent retracent l’épopée artistique et humaine du célèbre Cabaret Voltaire, lieu mythique où une poignée d’artistes exilés vont dynamiter les codes de l’art traditionnel.

L’album nous transporte dans le Zurich de 1916, refuge neutre pour les créateurs qui fuient la guerre et les nationalismes. Dans une petite salle enfumée, des poètes, peintres, musiciens et performers inventent un nouveau langage artistique fait de provocations, de collages, de poésies sonores et de spectacles improvisés. Parmi eux figurent des personnalités devenues légendaires comme Hugo Ball, Tristan Tzara ou encore Jean Arp... pas de panique, une longue biogarphie de chaque artiste est prévue à la fin.

La BD est un récit historique tout en mettant en perspective l’énergie chaotique et révolutionnaire de cette aventure artistique. Le dessin expressionniste de Kent, très libre dans sa mise en page, épouse parfaitement l’esprit Dada : couleurs éclatantes, scènes débordantes de mouvement et compositions parfois proches du collage donnent au lecteur l’impression d’assister lui-même aux soirées du cabaret.

On oublie pas que derrière l’effervescence créative, la BD montre aussi les fragilités des artistes : pauvreté, dépendances à la cocaine, tensions sentimentales et désillusions politiques traversent leurs vies. La BD rappelle combien le mouvement Dada est né d’un rejet viscéral de la guerre et du vieux monde européen par des personnes qui ne pocédaient rien.

Bref c'est une œuvre ambitieuse qui rend hommage à un moment fondateur de l’art contemporain. Le livre intéressera autant les amateurs de bande dessinée historique que les passionnés d’avant-gardes artistiques, de poésie et d’histoire culturelle du 20ème siècle. Une lecture dense, inventive qui fait revivre l’un des foyers créatifs les plus explosifs du siècle dernier.

 
©  Delcourt 2026.

Robinson Crusoé

Avec cette adaptation de Robinson Crusoé, Christophe Gaultier propose une bande dessinée globalement soignée dans sa fabrication, notamment grâce à une édition au fer à doré, avec dos tissé et cartonnée. L’objet en lui-même est agréable à manipuler et donne une vraie impression de livre “illustré” ambitieux.

L’adaptation reste assez fidèle au roman d’origine et prend le temps de suivre le parcours de Robinson dans ses différentes étapes, y compris avant et après le naufrage. Ce choix permet de mieux comprendre le personnage et sa solitude progressive, mais peut aussi donner un rythme assez lent par moments, surtout si l’on s’attend à une aventure plus directe.

Le dessin est sans doute l’aspect le plus singulier de l’album. Le trait est expressif, parfois presque brut, avec des personnages aux silhouettes marquées et des visages très travaillés. L’ensemble repose aussi beaucoup sur les ambiances et les couleurs, qui installent une atmosphère assez forte et souvent sombre. Ce style très particulier donne une vraie identité à l’œuvre, mais il peut ne pas convenir à tous les lecteurs, surtout ceux qui préfèrent un dessin plus réaliste ou plus classique.

Bref, c’est une adaptation intéressante, avec de vraies qualités dans l’ambiance et la mise en images, mais qui peut laisser une impression un peu inégale selon les attentes, notamment à cause de son rythme posé et de son style graphique assez clivant.

©  Delcourt 2026.